Días 13 y 14: Artista, Creatividad y Educación

PRESENTACIÓN DE LAS REVISTAS

 

 

En mi presentación tuve unos cuantos fallos, ya que olvidé comentar puntos importantes y algunos detalles interesantes que tenía preparados. Pero bueno, espero que por lo menos aquellos que no la conocían ahora sepan de su existencia, y si además les gusta la decoración, genial. Es una revista para gente con dinero, pero eso no significa que aquellos más modestos no puedan disfrutar de las ideas y las casas tan impresionantes que hay. Dejo acontinuación mi presentación en fotografías para que la recordéis.

 

 



Día 12: Artista, Creatividad y Educación

CLASE CON RAÚL

Este día MJ no pudo venir a clase, por lo que tuvimos la oportunidad de conocer al profesor Raúl Díaz-Obregón, quien nos dio la clase en su lugar.

Raúl nos habló de la Performance, ya que éste ha hecho muchas a lo largo de su vida. Nos enseñó algunas de las que él mismo era protagonista y lo cierto es que fue muy interesante y divertido. De hecho me quedé con las ganas de llegar el primer día de clase y que el profesor (que aun no conocemos) elabore una performance para darnos que pensar. Habría sido extraño y confuso, pero algo que no habríamos olvidado nunca.

También tuvimos la oportunidad de debatir acerca de tenemos actuales y, po fin, nos aclaró ciertas dudas de por qué va vestido de militar cada día de clase desde hace un tiempo bastante considerable. Este es su blog: http://uniformeposbolonioraul.blogspot.com.es/2013/09/por-poco-un-posbolonio-en-paro.html#comment-form

Día 11: Artista, Creatividad y Educación

Mecanismos de motivación en el aula

Esta clase nos ha enseñado distintos aspectos a tener en cuenta en el caso de que vayamos a impartir clases relacionadas con el arte. Hablaremos de tres puntos de partida esenciales: 

- Principales postulados

- Educación artística en secundaria

- Ejemplos 

Debemos tener en cuenta distintos enfoques para tratar el tema, así como desde el momento social que vive el alumno, desde la percepción de la asignatura y desde nuestra capacitación como profesores.

No quiero centrarme mucho en todos los puntos pero elaboraré un breve resumen de lo que aprendimos

De acuerdo al momento social que vive el alumno habrá que tener en cuenta el núcleo familiar de éste, así como los grandes cambios sociales y culturales que hemos vivido en las últimas décadas. Todo esto, en la disciplina y en el comportamiento en el aula, afecta al alumno. 

A su vez debemos concienciar al alumno que el mundo actual que está viviendo es un mundo visual dónde las imágenes es lo principal. Se trata de saber que lo importante es tener conciencia de lo que se ve y observa para poder ser críticos. No es solo dibujar monigotes.

Desde el punto de vista de nuestra capacitación como profesores, hay que saber que para poder serlo primero debemos tener un título que nos capacite para ello. Pero la pregunta que nos planteamos aquí es la siguiente: ¿Tenemos la preparación teórico-práctica suficiente para dar clase? Aquí entra en escena el término inglés Long Life Learning, indicándonos que para ser profesor se requiere experiencia y no solo un título universitario o de máster. 

Existen distintos tipos de motivación:

- Motivación intrínseca: Es la motivación que ya tiene cada uno. La actitud de cada persona y las ganas que trae de casa.

- Motivación extrínseca: Se origina "fuera" del alumno por recibir una recompensa o evitar un castigo. 

Ambas motivaciones están muy unidas ya que se complementan la una de la otra.

Es también importante saber que muchos profesores piensan que esta asignatura debería ser opcional pues solo aquellas personas que por vocación la desean deberían de impartirla. Esa razón es una de las muchas que provocan que estas asignaturas de arte estén tan poco valoradas, además de porqué las imparten profesores no especializados en el tema. 

Debemos hacer uso de nuestra imaginación, creatividad y originalidad para crear clases didácticas y divertidas donde el alumno aprenda pero también disfrute. 

Día 10: Artista, Creatividad y Educación

PRESENTACIÓN DE NUESTRO PROYECTO PARA  TRAPEZIO

Al Sur del Realismo

Día 9: Artista, Creatividad y Educación

Cómo hacer un Dossier

Un dossier es un documento básico que recoge una idea global de lo que hace un artista. Este sirve para  presentar en caso de que tengamos la posibilidad de exponer en ciertos lugares o para darnos a conocer como artistas. Así pues, éste va transformándose a lo largo del tiempo. Además, debe contener una declaración de artista, un pequeño párrafo en tono poético para exponer quiénes somos y lo qué hacemos. 

Muchas veces puede convertirse en una obra artística por si mismo, pero no debemos confundirlo con un libro de artista. También debemos tener en cuenta que podemos tener de varios tipos, ya que lo correcto sería tener una adaptada a lo que nos piden donde queremos ir. 

El dossier debe contener distintos puntos:

- Identificacion en la portada con todos nuestros datos (Nombre, año, e-mail, pagina web...). Es importante guardarlo en varios formatos para evitar problemas.

- Imágenes de las obras (Siempre las que mejor queden en fotografía). 

- Idea y concepto de nuestra obra. 

- Curriculum

- Texto en Español y en Inglés.

- Presentación, maquetación y encuadernación original pero fácil de ver.

En definitiva, debemos tener en cuenta TODO. 

Para elaborar el curriculum del artista:

- Datos personales (Nombre, DNI, dirección, web, e-mail y teléfono de contacto.

- Foto (artística)

- Formación Académica

- Formación Complementaria

- Exposiciones

- Premios

- Becas

- Colecciones

- Experiencia Profesional

- Publicaciones

- Jurados

- Asociaciones

- Cartas de recomendación (en carpeta aparte) 

Es importante conocer las distintas formas que tenemos para tener controlada nuestra obra, y así evitar que puedan cogérnosla y adueñarse de ella. Como opciones tenemos el VEGAP, una organización sin ánimo de lucro que gestiona los derechos de autor del artista (creadores visuales). También podemos adoptar un ISBN que hace que la propiedad de las imágenes de nuestras obras sean solo nuestras. 

Día 8: Artista, Creatividad y Educación

¿Qué es la educación?

Existen tres tipos:
- Educación formal: Es la educación regulada desde el ministerio. Es oficial y emite unos títulos. Regula  quienes son los discentes, los docentes y los requisitos de los mismos.
- Educación no formal: Está reglada y no expide ningún título oficial de los logros conseguidos. Está regulado, existen distintos niveles de dificultad, adquiere horarios, etc, mas no emite título alguno.
- Educación informal: Es aquella que no aprendemos mediante profesores en ningún lugar. La aprendemos en casa, en la calle, con lo que vemos en la tele, al leer, al ir al cine, mediante la experiencia... Es donde más aprendemos.

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